HACE POCO PUDE VER LA PELICULA “BUSQUEDA DESENFRENADA” CON LIAM NESSON, Y DEBO DECIR QUE NO ESPERABA QUE FUERA UNA BUENA PELICULA, PUES NESSON, PARA MI ES UN ACTOR DE DRAMAS LAGRIMOGENOS. ME EQUIVOQUE.
ES UN FILM QUE MUESTRA UN HEROE DE ACCIÒN QUE NACE DEL DEBER DE UN PADRE QUE TIENE QUE ARRIESGARLO TODO POR SALVAR A SU HIJA. ES UN HEROE REAL QUE SIENDO “EL BUENO” DE LA PELICULA, RECURRE A LA TACTICA QUE SEA NECESARIA PARA LOGRAR SU OBJETIVO.
ES UN HEROE SIN ARTIFICIOS EXTREMOS Y SU ARMA MAS LETAL ES SU ESPIRITU DE PADRE.
LA RECOMIENDO

CACARO: GLENDA07

by
samy

CACARO: samira

El corto ha completado un prestigioso semestre en el que fue estrenado comercialmente en los cines Laemmle Sunset 5 de Hollywood, hecho que le permite estar preseleccionado actualmente para los Oscars de 2009.

En los últimos meses fue galardonado con el segundo premio en el NORTHERN WAVE FILM FESTIVAL celebrado en Grundarfjörður (Islandia), el premio al mejor montaje en el CYPRUS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Chipre) y el Premio al Mejor Director en el YOUNG FRAMES INTERNATIONAL FILM FESTIVAL de Sondrio (italia).

Por ello, en cuanto me leía la cartelera de la semana sentado en un colectivo que viajaba hacia el sur de la Ciudad, pensé que debería aprovechar ese largo viaje para dar una vuelta por esos rumbos.

Para ver el trabajo que el director Julian Schnabel había realizado con la novela de Jean-Dominique Bauby, titulada: “La scaphandre et le papillon”.

Y es que se necesita ser un genio en esto del cine para que la historia se logre y llegue a un exitoso término, sobre todo, por como el autor de la novela realizó el libro.

Acerca de la novela

No los quiero aturdir con fechas, eventos conmemorativos del autor y demás, pero si me gustaría que antes de asistir a ver este trabajo, lo hicieran para que fueran más empapados del cómo se realizó en un principio el libro y ahora como el director de la película logró en verdad un gran trabajo.

Bauby nace en París en el 52, aprendió periodismo en Le Quotidien, profesión que lo llevó en 1991 a convertirse en Director de la Revista Elle, asumiendo el puesto y sus responsabilidades sin saber que años más tarde la vida lo pondría a prueba.

Bauby quien era un hombre agitado y cáustico, debido a su profesión, soñaba como muchos de sus colegas en redactar un libro, soñaba con realizar la versión femenina de “El Conde de Montecristo”.

El año 1995 sería determinante para su existencia, la vida le acercó a otro personaje de la novela de Dumas: el viejo Noirtier, un paralítico que se comunicaba con el guiño de su ojo.

Ahora le tocaría interpretar ese papel por ser víctima de la enfermedad bautizada por neurólogos anglosajones como Locked-In Syndrome, originada por un accidente vascular o un traumatismo que rompe la comunicación entre el cerebro y las funciones motrices que lo postraron en una cama durante veinte días a causa de un coma.

Fueron largos días sin poder comer y respirar sin asistencia, días difíciles en los cuales observa como su cuerpo se encuentra dentro de un caparazón del cual no pretendía salir, la decisión final era: no vivir más.

Cierto día al despertar en aquel cuarto de Hospital decide no sentir más compasión por él mismo y decide escribir aquel libro que agotó su primera edición, 25 mil ejemplares, el día de su publicación; mismo que lo liberaría de su encierro.

Acerca del filme

Julian Schnabel atraído por las historias verídicas decide llevar a la pantalla grande la adaptación del libro de Bauby, titulándola: El llanto de la Mariposa.

Narrado por el autor desde la clínica donde se encontraba internado y escrita con la ayuda de Claude Mendibil, quien cada mañana le tomaba el dictado en la habitación 119.

Relata el mundo hospitalario, las visitas de sus hijos, el ritmo de la luz de un faro próximo, sus recuerdos de viajes, los libros que lamentó no haber podido leer y los que le leyeron, postrado en la inmovilidad.

Las capacidades de su mente, el ánimo y las ganas de vivir también le sobrevivieron y ayudaron a salir de esa “escafandra” que lo ataba.

Aquella “mariposa” logra salir a platicarle al mundo que la inmovilidad no lo pudo alejar de aquel deseo de escribir su libro, ya que su imaginación no estaba paralizada.

La película cuenta con la dirección de Schnabel, música seleccionada por Paúl Cantelon, el guión de Ronald Harwood, la fotografía de Janusz Kaminski y las actuaciones de Mathieu Amalric, Emmanuelle Seigner, Marie-Josée Croze, Anne Consigny, Patrick Chesnais, Niels Arestrup, Olatz Lopez Garmendia que logran llevar a buen término la adaptación, sin caer en el sentimentalismo y mucho menos en la cursilería.

Además de haber sido acreedora a diversos premios entre los que destaca a mejor película extranjera y haber recibido 4 nominaciones al Oscar por mejor director, guión adaptado, fotografía y montaje.

Es una obra que sin lugar a dudas nos lleva a la reflexión de lo que hemos dejado de hacer los seres humanos en un afán de considerar nuestra libertad como un libertinaje, dejando de lado las cosas importantes y dejándonos llevar por las cosas banales e intrascendentales.

Si tienen un rato libre en la semana y deseos de ver una buena película, les recomiendo que se lancen a la Cineteca Nacional donde se proyecta el filme, recuerden antes de asistir hay que checar horarios.

CACARO: Giancarlo

Acabo de ver batman el caballero de la noche y es a mi gusto la mejor pelicula del año, y de mucho tiempo,el joker esta genial, por mucho la mejor actuacion de este personaje, a mis amigos que no la han visto no les he contado nada, solo les digo que es una pelicula que no se pueden perder perque simplemente es de esas peliculas que no te puedes perder.

CACARO: eduardo torrez

REALMENTE EL MENSAJE FILOSOFICO-MORAL DE LA MAS RECIENTE PELICULA DE BATMAN ES PROFUNDISIMO. TIENE UNA GRANDIOSA MORALEJA Y DEBERÍA SERVIRNOS PARA LUCHAR EN NUESTRAS VIDAS COTIDIANAS CONTRA TODAS LA BAJEZAS QUE A DIARIO NOS ENCONTRAMOS. NO TEMAMOS DE COMBATIR A LOS MALVADOS EN NUESTRO PROPIO ÁMBITO, Y TENGAMOS LA CERTEZA DE QUE LO ESTAMOS HACIENDO BIEN.

CACARO: JESUS ENRIQUE VILORIA

Una exelente película, mezcla el drama con el suspenso de una forma que te erizará los vellos, y quien mejor para esta interpretación que dakota fanning, por eso yo recomiendo Hide and Seek, mente sinistra.

Trama:
Una niña llamada emily prescencia la muerte de su madre, y se traumatiza, su padre un psicologo, busca la forma de cambiarle su vida, luego de un tiempo se mudan al campo, a una casa, entónces emily desaroola una amistado con un amigo imaginario, Charlie, al principio el padre no toma importancia, pero por los extraños sucesos que ocurren se va dando cuenta que Charlie no es tan imaginario como creía.

CACARO: Jorge Cedeño

Artículo de la sección cacaro.

Podria aparecer próximamemte en las pantallas cinematograficas la posible aparicion de el mega coloso mazinger z que segun rumores el personaje de koyi kabuto podria ser interpretado por keanu revves , esperemos que sea un exito de taquilla no como aquella version churresca que aparecio por alla en el ochenta y tantos y que causo mala impresion para todos los famaticos

Ojala y sea un exitazo como la película de evangelion sin mas por el momento se despide charlangas

Colaborador: juan carlos medina

Sin lugar a dudas, Luces en la Ciudad es una de las mejores películas de Charles Chaplin, donde otra vez apela a los sentimientos de la gente que ve este largometraje; en esta ocasión mostrándonos la relación que de manera accidental surge entre él y una joven que vende flores en una esquina de la ciudad; el detalle es que ella es invidente y poco a poco se enamora de la amabilidad que Charlot tiene para con ella.

Lo que me parece destacable de esta película es que Chaplin logra conjugar dos aspectos que considero que son difíciles de unir, se trata de la comedia y el romance.

Además creo que con su gracia, logra captar la atención del público, a pesar de que en ese entonces era una gran desventaja poder transmitir un mensaje mediante una película que carecía de diálogos (audio) y que todo lo daba a entender por medio de la mímica, del lenguaje corporal que hoy en día es tan importante para todo buen artista.

Charles Chaplin reunía eso; en Luces de la Ciudad también se muestra una vez más, como en varios de los filmes de este gran actor, la constante lucha de clases en una sociedad tan dividida, pero en la cual el personaje interpretado por Chaplin, “Charlot”, logra salir adelante impulsado por el amor que siente hacia esta jovencita, a quien incluso ayuda a pagar la renta de la casa donde vive con tal de verla feliz.

Sin duda el momento cumbre es cuando Charlot se reencuentra con esta muchacha, a quien deja de ver un tiempo debido a que el huye de la policía, y ella la reconoce por medio del tacto. Luces en la Ciudad es sin duda una gran obra de este genio de la cinematografía mundial.

Colaborador: Albero Bedián Rodríguez

Pero,en verdad llegaremos a este punto?,no traten de pensar mucho,ya lo estamos viviendo (como ejemplo algunos virus que sin mencionarlos,piensen en el más peligroso y contagioso,ya nos acechan).
Pero volviendo al tema de nuestra adorada película exterminio, y ya para finalizar,es una serie,a mi punto de vista, que apenas acaba de comenzar, y seguramente nos podrá ofrecer mucho más,desde luego está obligada a ofrecernos argumentos validos y muy inteligentemente tratados para que poco a poco se vayan solucionando,si es que el virus lo permite,todos los cabos sueltos y que requieren una solucion,ejemplos?, claro, UNA VACUNA contra nuestro mortífero enemigo, descubrir quien manipuló dicho virus,descubrir a fondo el conflicto por el cual el virus erróneamente fué liberado,desde luego para llegar a esto, una buena y fuerte dosis de sangre, y persecuciones frenéticas!!!
hasta luego amigos y preparémonos para más acción y sangre!!!

Colaborador: Gerardo Ortiz

De la sección: Cácaro

El violín es una de las películas que ha tenido más impacto y ha llamado la atención en el llamado “nuevo cine mexicano” por la temática que el director pone en pantalla, el sometimiento y la represión del ejército (gobierno) en los pueblos indígenas. Don Plutarco, un anciano violinista, es el personaje principal que se lleva la película, una gran actuación de este señor que se acompaña de su hijo y nieto donde estos tres músicos en el fondo, son gente campesina que son partícipes de una guerrilla que tienen como objetivo levantarse en armas contra su gobierno represor.

Es increible la participación del Sr. Ángel Tavira que interpreta el personaje de Don Plutarco, donde el personaje y la historia, nos introduce a la sensibilidad y a las muchas carencias que tiene la gente campesina e indígena no sólo de nuestro país, sino de muchos otros puntos geográficos de Latinoamérica. El viejo valiéndose de su violín y su aparente debilidad, va al pueblo que ha sido reprimido por los soldados a jugársela e impacta al Capitán del ejército con su música…

En términos de producción, la fotografía (Martín Boege Parées) increíble gracias a buenos encuadres y a su tratamiento en Blanco y Negro, así como las transiciones de movimientos de cámara y el aprovechamiento de una iluminación natural. Gran parte de la música (Cuauhtémoc Tavira y Armando Rosas) la hace el personaje principal con su instrumento, y se deshila una escena tras otra mediante se abre y se cierra cada compás que emergue el violín y el guión (Francisco Vargas Quevedo) es muy bueno y fuerte.

Vayan a verla, vale la pena!!!, ya que como en esta película, el cine mexicano está empezando a tomar un papel serio en la cultura y cine de nuestro país “a pesar” de la pésima situación que la industria mexicana, y retoma perspectivas y realidades que reflejan al país y a Latinoamérica.

Ficha técnica.
Dirección y guión: Francisco Vargas Quevedo.
País: México.
Año: 2005.
Duración: 98 min.
Género: Drama.
Interpretación: Ángel Tavira (don Plutarco),
Dagoberto Gama (el capitán),
Fermín Martínez (el teniente),
Gerardo Taracena (Genaro),
Mario Garibaldi (Lucio).
Estreno en México: 27 Abril 2007.
Estreno en España: 11 Mayo 2007.

Escrito por: Wong
de la sección cácaro

Sin ansiedad y expectacion acudí a la sala a ver esta segunda entrega, sabía que habría pocas cosas “nuevas”, lo unico nuevo aqui era el director y es que sí , eso era lo que mas intrigaba (si la hubiese vuelto a dirigir Boyle creo que ni siquiera el trailer hubiera visto) habría que ver como manejaba Fresnadillo una cinta que para los que nos extasiamos y aclamamos Exterminio (28 days later) nos habia bastado, incluso pensar en idea de una secuela tuvo pocas o nulas posibilidad para los satisfechos con exterminio 1.

Sin embargo tambien existen aquellos otros expectadores que se preguntaron: habra vida en Londres despues de 5 años? o lo que es peor aun hay vida en el planeta tierra?, pues bien para ellos los primeros 5 minutos de la segunda entrega se vuelven hilarantes y delirantes(incluso para mi tambien), mientras se desarrolla la pelicula voy descubriendo que a los escritores se les ocurrio una novedad: un personaje es inmune al virus. Bien!, elemento consistente que puede ser explotado y que puede derivar en Exterminio 3, Exterminio 4, Exterminio 5…etc.

Pero la pelicula sigue avanzando y ya a punto de terminar me pregunto: donde quedo la brillante idea de tener una vacuna ó una mutación del virus?. Pues simplemente se fue, se escapo, se diluyeron todas las buenas intenciones lo que ocupaba a nuestro debutante director (no es su primer pelicula, pero si la primera en ingles) era entregar una pelicula visualmente vendible pero no al publico si no a los productores que hacen que las cosas sean grandes, grandes quiza a los mismos que han hecho Armagedon, El dia despues del mañana etc. Al final me quede con una secuela con persecusiones interminables hacia la nada (si no mal recuerdo Cillian Murphy huía con rumbo fijo a una base militar), con actores poco explotados (Robert Carlyle), con una banda sonora ya escuchada y además mal montada (Miedo, o la formula ya estaba probada?) y sin un guión consistente (al menos la propuesta existío) donde quedo ese razonamiento que plantea Boyle: la ira humana Vs el virus de la ira.(No solo los francotiradores infringen violencia y miedo…

Además por que volver a poner como verdugos de la humanidad a la milicia??). Si aun no has visto Exterminio 2 y te quieres quedar con lo increible que fue Exterminio tienes varias opciones: Puedes sentarte con tu consola de videojuegos y pasar un rato agradable con resident evil o ver la noche de los muertos vivientes.

Colaborador: Froebel Flores

de la sección Cácaro